Nemůžete vyplnit toto pole

Blog

Výpis článků

VÝZNAMNÍ PERFORMANCE UMĚLCI

Gina Pane

  • Kdo byla: Francouzská umělkyně italského původu, narozena 24. května 1939 v Biarritzu, zemřela 6. března 1990 v Paříži. Studovala na École des Beaux-Arts v Paříži.

  • Nejvýznamnější dílo: The Conditioning (1973) – Pane leží na kovovém rámu nad zapálenými svíčkami; performance je fyzickým a rituálním aktem, v němž bolest působí jako symbolické očištění.

  • Význam: Její práce ve stylu body-artu zkoumala zranitelnost, utrpení a empatii. Pane často používala řezání nebo popálení, aby vytvořila skutečné, tělesné zkušenosti — nejen provokaci, ale hlubokou výpověď o lidském utrpení a soucitu.

Marina Abramović

  • Kdo je: Narozena 30. listopadu 1946 v Bělehradě (tehdy Jugoslávie, dnes Srbsko). Studovala na Akademii výtvarných umění v Bělehradu a na Akademii v Záhřebu.

  • Nejvýznamnější dílo: Rhythm 0 (1974) – Abramović stála nehybně po dobu šesti hodin a diváci měli 72 objektů (od růže po pistoli), se kterými mohli s ní libovolně manipulovat.

  • Význam a citát: Tímto dílem prověřila hranici mezi publikem a umělcem, důvěrou a násilím. Její tělo se stalo prostorem pro divákovy akce. Marina později řekla: „Bez rizika není umění.“ Její práce zkoumá přítomnost, zranitelnost a sílu mentálního odhodlání.

Chris Burden

  • Kdo byl: Americký umělec, narozený 11. dubna 1946 v Bostonu, zemřel 10. května 2015 v Kalifornii.

  • Nejvýznamnější dílo: Shoot (1971) – domluvil se s přítelem, že ho zastřelí malorážkou do paže v galerii. Dělo bylo dokumentováno filmem a fotografiemi.

  • Význam: Tato provokativní performance zpochybňovala hranice mezi uměním a životem, riziko a realitu. Burden ukázal, že fyzická bolest a reálné nebezpečí mohou být použity jako estetický a konceptuální prostředek.

Vito Acconci

  • Kdo byl: Americký performer, architekt a video-umělec; narodil se 24. ledna 1940 v New Yorku, zemřel 27. dubna 2017 také v New Yorku.

  • Nejvýznamnější dílo: Seedbed (1972) – v galerii Sonnabend si položil rampu, pod níž ležel, a mluvil nahlas o svých fantaziích, zatímco návštěvníci chodili nad ním.

  • Význam a citát: Acconci tímto dílem porušil hranice intimitního a veřejného, sexuálního a performativního. Jeho práce často vyvolávala „existenciální neklid“. Jak řekl: „If I can’t change the world, then maybe I can at least change something about the space in the world…“

Rudolf Schwarzkogler

  • Kdo byl: Rakouský akcionista (člen vídeňského akcionismu), narozen v roce 1938, zemřel v roce 1969. (Poznámka: přesné datum narození a další životopisné detaily mohou být méně zdokumentované, jeho dílo ale silně ovlivnilo body art a rituální performance.)

  • Nejvýznamnější dílo / styl: Schwarzkogler vytvářel „sterilní rituály“, často zobrazované ve fotografiích – tělo obvázané, krev nebo symbolická zranění, struktury připomínající operace, ale často nešlo o skutečné zranění, nýbrž o inscenaci.

  • Význam: Jeho práce nebyla jen o bolesti — byla o transformaci a očistě. Pro Schwarzkoglera byla oběť těla prostředkem k reflexi viny, existenčních strachů a mýtické očisty. I když jeho performance byly drsné, nebyly nahodilé, ale promyšlené jako součást rituálu či mýtické struktury.

Ovládací prvky výpisu

1 položek celkem